Photographie

Présentation du Programme

De nos jours, les images occupent une place importante dans la communication. Bien que nous disposions de nombreuses facilités grâce au développement technologique des appareils photo numériques et des smartphones, la connaissance des techniques, de la composition et des langages photographiques est essentielle pour apprendre à raconter des histoires visuelles, à représenter des informations à travers de photographies, à savoir lire ces représentations et à créer des œuvres d'art.

La photographie est un programme de formation de haut niveau, avec une variété de ressources pour la formation dans ce secteur.

Par conséquent, cette formation couvrira à la fois les aspects de base et les aspects avancés afin de pouvoir planifier, développer et finir son propre projet photographique ou de répondre aux besoins professionnels d'intégrer la photographie en tant qu'outil dans les tâches professionnelles.

De plus, le cours propose des parcours de formation alternatifs afin que l'étudiant puisse opter pour les connaissances qui lui sont les plus utiles ou qui l'intéressent le plus.

A qui le Master s'adresse-t-il?

Le programme s'adresse aux étudiants, aux professionnels ou aux amateurs qui souhaitent approfondir leurs connaissances en matière de photographie. Principalement :

  • Professionnels des domaines de la communication, des arts et des sciences sociales désireux d'élargir et d'approfondir leurs connaissances en matière de photographie.
  • Professionnels de différents domaines, avec ou sans expérience dans le secteur, qui cherchent à développer de nouvelles techniques de communication basées sur la photographie professionnelle.

Diplôme

La réussite du programme permet d'obtenir un diplôme comme Expert universitaire en PHOTOGRAPHIE.

Une fois le programme achevé avec succès, l'étudiant(e) recevra le diplôme délivré par l'université où il/elle s'est inscrit(e).

Structure du Programme

La structure des crédits du programme de Photographie est présentée dans le tableau suivant. Il convient de noter que la durée est purement indicative, car la méthodologie suivie intègre les connaissances et les compétences à acquérir dans chaque partie, à travers d'exercices d'intégration pour l'acquisition de connaissances et l'internalisation des pratiques du projet :

  CRÉDITSa
Module obligatoire 16
Parcours facultatif 12
TOTAL 28

a. L'équivalence en crédits peut varier selon l'université où vous vous êtes inscrit. Un (1) crédit ECTS (European Credit Transfer System) équivaut à 10 + 15 heures. Si l'étudiant est inscrit dans une université qui n'appartient pas à l'Espace européen de l'enseignement supérieur (EEES), le rapport entre les crédits et les heures peut varier.

Durée

Le programme en Photographie comporte 28 crédits.

La durée du programme en Photographie varie entre 9 et 12 mois, en fonction de l'engagement de l'étudiant. Au cours de cette période, l'étudiant doit avoir réussi toutes les activités évaluées et le Projet final, s'il y a.

 

Objectifs

Objectif général

Maîtriser les connaissances générales de la photographie en tenant compte des compétences techniques, de composition, d'éclairage et de développement numérique pour différentes applications professionnelles.

Objectifs spécifiques

  • Maîtriser les techniques de composition et d'éclairage en photographie.
  • Connaître les principales histoires et théories de la photographie.
  • Introduction aux critères et techniques du développement numérique.
  • Connaître les caractéristiques et les stratégies des différents domaines de la photographie professionnelle.
  • Savoir planifier et réaliser des sessions photographiques.

Opportunités de carrière

Laphotographie prépare les étudiants à développer leur pratique professionnelle dans différents domaines de la photographie tels que le photojournalisme, la publicité, l'architecture, le documentaire, le social, l'éducation et la science.

Programme d'études

Fotografía se divide en un módulo de asignaturas obligatorias y un itinerario de asignaturas optativas.

  • MÓDULO DE ASIGNATURAS OBLIGATORIAS

Este módulo obligatorio ofrece los fundamentos de la fotografía para la práctica profesional, tanto los conocimientos teóricos, históricos, prácticos y técnicos.

MÓDULO DE ASIGNATURAS OBLIGATORIAS
# ASIGNATURAS
1 Historia de la fotografía
2 Fotografía básica
3 Iluminación
4 Revelado digital
  • ITINERARIO OPTATIVO I

Este itinerario pretende ofrecer una formación sólida sobre los conocimientos y prácticas de la fotografía, de aplicación en un entorno social. El itinerario está enfocado a profesionales interesados en usar profesionalmente la fotografía en las áreas de Artes y Humanidades, Ciencias Sociales y Ciencias de la Información.

ITINERARIO OPTATIVO I
# ASIGNATURAS
1 Fotografía periodística
2 Documental creativo
3 Antropología visual
  • ITINERARIO OPTATIVO II

Este itinerario pretende ofrecer una formación sólida sobre los conocimientos y prácticas de la práctica investigativa de la fotografía que resulta en productos y proyectos de exhibición, tanto para el ámbito artístico como para el ámbito de la comunicación y ciencias sociales.

  • ITINERARIO OPTATIVO III

Este itinerario pretende ofrecer una formación sólida sobre los conocimientos y prácticas de la fotografía como medio para difundir, promover y expresar aspectos diversos del ámbito científico, comercial, industrial y empresarial.

ITINERARIO OPTATIVO III
# ASIGNATURAS
1 Fotografía científica
2 Fotografía publicitaria
3 Fotografía periodística

Description des sujets

MODULE DES MATIÈRES OBLIGATOIRES

  1. THÉORIES ET HISTOIRES DE LA PHOTOGRAPHIE

    Ce cours présente les concepts, les histoires et les théories qui ont contribué au développement de la photographie en tant que pratique et connaissance. Le cours fournit les connaissances nécessaires pour comprendre le langage de la photographie et le développement de ses appareils et applications.

  2. LES BASES DE LA PHOTOGRAPHIE

    Ce cours propose une formation aux aspects fondamentaux de la photographie basée sur la connaissance du fonctionnement des appareils photo, des règles de composition, des domaines d'application et des aspects techniques de la photographie.

  3. ÉCLAIRAGE

    Ce cours présente les caractéristiques de la lumière, l'éclairage et les dispositifs nécessaires pour créer des environnements variables pour la photographie en studio et au flash.

  4. DÉVELOPPEMENT NUMÉRIQUE

    Ce cours permet d'acquérir des connaissances sur les pratiques et les techniques de développement de photos numériques, en particulier à partir d'un examen des aspects de la routine de travail, ainsi que de certains concepts et outils clés pour le développement photographique.

PARCOURS OPTIONNEL

  1. DOCUMENTAIRE DE CRÉATION

    Ce sujet présente le développement de la photographie documentaire, particulièrement axée sur l'actualité, avec une pratique plus créative et conceptuelle. Les différents styles et processus de travail sont analysés.

  2. PHOTOGRAPHIE JOURNALISTIQUE

    Ce cours aborde les différents aspects de la pratique professionnelle, ses exigences, ses techniques et ses applications, ainsi que la connaissance de l'histoire du photojournalisme.

  3. PHOTOGRAPHIE PUBLICITAIRE

    Ce cours aborde les aspects fondamentaux de la photographie publicitaire, de l'idée jusqu'au produit final. Des cas spécifiques sont présentés afin de comprendre la routine de travail.

  4. PHOTOGRAPHIE SCIENTIFIQUE

    Ce cours présente les connaissances et les techniques de la photographie appliquées à diverses branches de la science, en tant qu'outil pour améliorer la communication, l'information, la recherche et l'expression dans le domaine scientifique.

  5. ANTHROPOLOGIE VISUELLE

    Cette matière permet d'acquérir des connaissances sur la photographie en tant que pratique de recherche anthropologique, ethnographique et en sciences sociales. Son influence en tant que moyen symbolique d'interaction et de production de connaissances, intégré dans le système social, est analysée.

  6. GESTION DE PROJETS PHOTOGRAPHIQUES

    Cette matière montre les pratiques de gestion des projets photographiques basées sur des concepts et des outils spécifiques au domaine, ainsi que les types de projets et leurs processus de production.


Remarque : Le contenu du programme académique peut faire l'objet de légères modifications, en fonction des mises à jour ou des améliorations.

Direction

  • Dre. Doctorante Michelle Moreira Soares. Photographe, journaliste et enseignant. Formation universitaire approfondie, avec une expérience de recherche dans le domaine de la photographie, du corps et de la représentation, en particulier dans le domaine de l'anthropologie visuelle. Il a reçu des bourses d'études et a participé à des projets sociaux dans différents endroits.

Coordination pédagogique générale

  • Dre. Ligia María Lee Guandique. Coordinatrice de la zone de communication - FUNIBER.

Professeurs et auteurs

  • Laia Moretó Alvarado. Artiste pluridisciplinaire ayant suivi une formation approfondie en photographie et ayant reçu plusieurs prix et reconnaissances nationaux et participé à des résidences et à des conférences internationales. Prix du diplôme extraordinaire et candidat au prix du master extraordinaire. Il a enseigné dans des écoles secondaires, des universités et des écoles de photographie.
  • Esteban Toro Martínez. Photographe de voyage documentaire, ambassadeur de Sony, photographe pour Adobe Lightroom, nominé pour le World Press Photo 6x6 Global Talent, représenté dans le monde entier par YellowKorner Gallery, explorateur et chef d'expéditions photographiques dans le monde entier.
  • Citlali Fabian. Photographe et artiste visuel, titulaire d'une licence en photographie et d'un master en arts visuels. Ellea publié des articles dans divers médias tels que le New York Times, le LA Times et le magazine Cuartosturo, entre autres. Son travail a été exposé dans plusieurs pays, notamment au Mexique, aux États-Unis, en Espagne, aux Pays-Bas et en Argentine.
  • Miren Pastor. Diplômée en beaux-arts et titulaire d'un master en photographie. Elle a auto-publié trois livres de photos, a exposé ses projets dans divers lieux internationaux et a remporté en 2016 le prix « ING Unseen Talent Award Public Prize ». Il organise actuellement le Fiebre Photobook Festival et est membre du collectif La Troupe.
  • Ricardo Pinzón Hidalgo. Photographe avec une formation en publicité et un master en photographie, avec 23 ans d'expérience dans la publicité et la photographie éditoriale, ainsi qu'une expérience en tant que directeur de la photographie dans des magazines, y compris Esquire Colombia.

Bourses

La Fondation universitaire ibéro-américaine (FUNIBER) alloue périodiquement une allocation économique extraordinaire pour les bourses de formation FUNIBER.

Pour poser votre candidature, veuillez compléter le formulaire de demande d'information qui figure sur le site web de FUNIBER ou prendre contact directement avec le siège de la fondation dans votre pays, qui vous informera si vous devez fournir des informations supplémentaires.

Une fois la documentation reçue, le Comité d'évaluation examinera l'adéquation de votre candidature à l'octroi d'une aide financière, sous la forme d'une bourse de formation FUNIBER.